Site icon ТБИЛИССКАЯ НЕДЕЛЯ

«Закулисная властительница сцены» – Марина Бурчуладзе

«Закулисная властительница сцены» – Марина Бурчуладзе

40 лет назад, 12 октября 1983 года, 21-летняя девушка переступила порог этого величественного здания, и с того дня Тбилисский оперный театр стал ее вторым родным домом. Сначала много лет пела в хоре и мечтала стать солисткой, но стечение некоторых обстоятельств направили на иной творческий путь. А теперь ни один спектакль или концерт в театре не начинается без этой милой, жизнерадостной, очень приятной женщины. Потому что она – ведущий режиссер спектакля Марина Бурчуладзе.

«Марина – наша душа, сердце, надежда. Наш «главнокомандующий», — так отзываются о ней в театре. И это действительно так. Рабочий день Марины начинается с раннего утра. С 2006 года, сначала, как помощник режиссера, а с 2012-го, как ведущий режиссер, она входит в свою операторскую в кулисах и ежедневно, ежевечерне садится за монитор, внимательно наблюдая за происходящим на сцене, в оркестровой яме, зале. Репетиции – иногда по 3-4 в день, а вечером – спектакли, концерты. Марина всегда в полной готовности: «Прошу оркестрантов приготовиться», «Солисты – на сцену», «Хор – ваш выход», «Танцоры – приготовьтесь!», «До начала спектакля – 30 минут», «Даю третий звонок», «Желаю всем успеха!» — Сколько раз за эти годы она повторяла эти фразы? Не сосчитать!

Не думала, не гадала, что моя очередная встреча с респондентом окажется такой необычной, оригинальной и безгранично интересной. Согласитесь: когда сидишь в кулисах рядом с режиссером, у монитора, следишь за каждым ее словом, движением, одновременно видишь, что происходит в зале, как готовятся к выходу артисты, суетятся работники сцены, ждешь, когда начнется спектакль, и знаешь, что все это увидишь не из партера или с яруса, а всего в нескольких метрах от себя, то, естественно, впечатлений наберется необъятное количество.

До начала спектакля – в тот вечер представляли великолепную оперу З. Палиашвили «Абесалом и Этери» – успела поговорить с Мариной. А потом, извините, оставалось молча и внимательно наблюдать за ее действиями, и я на несколько часов стала то ли  свидетельницей, то ли участницей большого праздника. Честно говоря, прониклась белой завистью к Марине, когда представила, сколько легенд – оперных певцов – за эти годы она видела и слушала: Зураб Анджапаридзе, Ламара Чкония, Паата Бурчуладзе, Медея Амиранашвили, Натела Тугуши, Марина Эгадзе, Майя Томадзе, Алеко Хомерики, Лиана Калмахелидзе, Гия Гагнидзе, Эльдар Чецадзе, Ладо Атанели, Марица Маглаперидзе –  да разве можно перечислить всех корифеев тбилисской оперы?!

О моих впечатлениях расскажу после, а сначала познакомлю с той, благодаря которой я смогла заглянуть в тайники закулисной жизни оперного театра.

«Я окончила музыкальное училище им. З. Палиашвили. Мечтала петь на большой сцене. Оперный театр объявил конкурс, и я решила принять участие. К радости моей в 1983 году была принята в хор. Первым моим спектаклем была опера Б.Квернадзе «И был год восьмой».  А потом – «Травиата», «Дон Карлос», «Пиковая дама», «Бал-маскарад» и еще много-много опер за почти 20 лет. Пела в хоре, а в душе подпевала солистам, мечтая, что когда-то сама окажусь рядом с ними, но… мечта так и осталась мечтой, так уж сложились обстоятельства. Начала работать помощником режиссера (2006 г.), а через несколько лет (2012) стала ведущим режиссером спектакля.

Сегодня я безмерно счастлива и не мыслю дня без своей работы. Ни за что не променяю взаимоотношения с артистами, со сценой, на любое другое предложение. Эмоциональная, активная, интересная – такая работа очень близка моему характеру. Я как бы являюсь связующим звеном артистов со зрительным залом. Они своим творчеством радуют зрителей, доставляют удовольствие, а мы помогаем донести это приятное ощущение до публики, создаем эмоциональный фон. Мы – это сплоченный, единый многочисленный коллектив, люди, вкладывающие всю душу в спектакль. Это – солисты, режиссеры-постановщики, хор, администрация, оркестранты, дирижеры, танцоры, реквизиторы, костюмеры, художники, гримеры, обувщики, осветители, рабочие сцены, декораторы – огромное количество влюбленных в театр людей. Думаю, так и должно быть. Нельзя не любить свою работу, когда знаешь, что делаешь, для чего, зачем и ждешь результата. А потом ощущаешь радость от проделанной до совершенства работы».

— Вам приходится вести оперные спектакли и обычные концерты. Что сложнее, труднее?

— Конечно, опера. В ней соединены вокальная и инструментальная музыка, драма, хореография, художество.  Каждая, вроде незначительная деталь имеет определенное, огромное значение. Надо быть предельно внимательной, спокойной, собранной и мгновенно сообразить, как действовать, если что-то непредвиденное произойдет во время действия. На концерте легче, там исполнение произведений идет по определенной программе и мою оплошность можно быстро исправить. В любом случае, мне одновременно следует глядеть на монитор, указывать, отвечать, переговариваться с участниками, сверяться с клавиром, следить за всем происходящим в ходе действия.

Зритель, скорее всего, не заметит небольшой промах или примет его за режиссерское решение, а что случилось – знаем только мы. Конечно, не обходится и без курьезов или неожиданных происшествий, как, например, в 90-х годах, когда во время действия – опера «Травиата» – погас свет и в полной темноте оркестр продолжал играть, а солисты – петь. В таких случаях автоматически включается генератор, но внезапность все же влияет на ход действия. Поэтому надо быть готовым ко всему.

Помню один забавный случай, еще тогда, когда я пела в хоре. Кто-то принес весть, что в зале находятся динамовцы Тбилиси и всем хотелось хоть одним глазом со сцены взглянуть на знаменитых футболистов. Мы пели и одновременно напряженно искали их в полутемном зале. Так и не смогли заметить… Я очень эмоциональный человек, а так как моя работа связана с переживаниями, эмоциями, поэтому и люблю ее очень!»

Свидетельствую сама: эмоциональность Марины, скрытая в ее сдержанности, спокойствии во время работы, проявлялась в каждом движении, взмахе руки, выражении лица, сосредоточенном взгляде, когда она и дирижировала (на мониторе) вместе с Зазой Азмаипарашвили или подпевала то Мурману, то Этери, то отстукивала ритм танца «Самая». Одновременно контролировала процесс входа-выхода артистов на сцену, следила за всем происходящим и на сцене, и в кулисах.

Перед монитором лежали клавир и запись последовательности всех действий. Украдкой заглянула в листок: «Поднимается главный занавес», «Луч солнца направлен на камень», «Спускается свадебный стол», «Этери водит справа, – и так каждая мелочь расписана подробно, поминутно. Все это – результат длительного и напряженного труда, предшествующего каждому спектаклю. «В каждой новой постановке участвуют около 200 человек, – объяснила Марина. –  Это и оркестр, в котором почти 70 музыкантов, солисты, хор – тоже 70 человек, танцоры, статисты, обслуживающий персонал – и надо сшить костюмы, изготовить декорации, приготовить реквизит… И каждый последующий спектакль требует таких же усилий, труда, отдачи».

Так что, дорогие зрители, получающие удовольствие, сидя в партере или на галерке, советую оценить деяния всех, кто в поте лица трудится, чтоб подарить вам радость на 3-4 часа и дать возможность наслаждаться музыкой. Лично я безгранично благодарна моей обаятельной, веселой оптимистической собеседнице за один прекрасный вечер, проведенный в темной (в кулисах), но необыкновенно светлой, приятной и дружеской атмосфере.

Жизнерадостное, мажорное настроение Марины, которое прекрасно отражается на лице, в глазах и улыбке, мгновенно заражает каждого, кто хоть несколько минут пообщается с ней, и сразу соглашается с ее жизненным девизом: «Весь негатив, плохое настроение оставляйте дома. Не надо обременять окружающих своими проблемами, болячками. Старайтесь радоваться и радовать других».

Не хотела теребить ее прошлое и нажимать на больное место, но, прошу прощения, не стерпела.  Это говорит женщина, оставшаяся после смерти мужа с двухнедельной дочкой на руках, а после смерти матери – совсем одна, пережившая трудности жизненных перипетий, но нашедшая в себя силы не поддаться отчаянию, не отступить, воспитать дочь достойным человеком, не потерять веру и надежду на будущее и любовь, доверительное отношение к людям.

Закончился спектакль, опустел зал, погасли огни рампы. Завершился еще один рабочий день Марины. А завтра с утра опять репетиции, подготовка к новым спектаклям. В ближайшее время состоится премьера оперы «Гамлет» А.Мачавариани и «Сила судьбы» Верди. Дальше намечены постановки оперы Верди «Отелло», Беллини «Норма». И вновь – вечером спектакль или концерт – Марина в полной готовности.

«Я хочу, чтобы зал всегда был заполнен до отказа, чтобы репертуар пополнялся новыми постановками, и зритель всегда уходил довольный, чтобы театру сопутствовали успехи и удачи…», – еще много «чтобы» могла сказать Марина.

А мне хотелось пожелать ей всегда быть в хорошем, приподнятом настроении, быть счастливой, веселой, красивой, доброй, бодрой, такой, какой встретила я ее и еще долго повторять знакомые слова: «Добрый вечер! Желаю всем успеха! Приготовьтесь, даю третий звонок. Начинаем».

Додо Ахвледиани

Exit mobile version