Ее известность давно шагнула за пределы страны, популярность ее настолько широка, что, думаю, достаточно просто назвать имя, и сразу станет ясно, что речь идет о народной артистке Грузии, лауреате Государственной премии СССР, обладательнице Гран-при на МКФ в Сан-Ремо и призов в Токио, Каннах, Берлине, на всесоюзных фестивалях, кинорежиссере, переводчице, поэтессе, художнице, удостоенной звания «Жрец искусства» — Лане Гогоберидзе.
Признаться, я была в затруднительном положении: о Лане Гогоберидзе столько писали и пишут в газетах и журналах, что вряд ли я смогла бы добавить для читателей что-либо более интересное, хотя, игра стоила свеч, — рискнула и не напрасно: встреча с Ланой доставила огромное удовольствие и принесла ощутимый результат.
Лана с первых же минут привлекает к себе внутренним обаянием, простотой, рафинированной спокойной речью, не говоря уже о приятной внешности. С таким человеком везде легко общаться и беседовать.
Стало известно, что Лана избрана президентом Международной ассоциации «Женщины в искусстве», целью которой является популяризация и поддержка женщин – творческих мастеров, проведение деловых встреч, дискуссий, тренингов, культурных мероприятий.
Вспомним фильмы Ланы Гогоберидзе: «Несколько интервью по личным вопросам», «День длиннее ночи», «Под одним небом», «Переполох», «Круговорот», «Когда зацвел миндаль», «Рубеж», «Я вижу солнце», «Вальс на Печоре», — большинство из них является драматической повестью о судьбах женщин (часто самой Ланы), их проблемах, сильных и слабых сторонах характера, рассказом, раскрывающим психологию женщин, испытывающих на себе влияние времени, обстоятельств, общества. Невозможно не восхититься необыкновенно тонким чутьем режиссера, умением безошибочного восприятия реальности. Нет сомнения, что и как президент ассоциации, Лана-режиссер, прекрасно разбирающаяся в женском характере, сможет применить свои силы, талант и умение для плодотворной деятельности и на этом поприще. Энергии, трудолюбия и настойчивости у нее хватает с избытком. Перед трудностями Лана не отступала никогда и, как видно по ее боеспособности, не собирается отступать и впредь.
В жизни Ланы «закон притяжения» с ранних лет действовал в двух направлениях. С одной стороны, любовь к литературе, знание грузинской, русской и западноевропейской поэзии тянули к литературной деятельности, а с другой стороны, желание стать кинорежиссером (как мать) возбуждало желание попробовать силы в искусстве кино. В итоге, как показало время, судьба дала ей возможность преуспеть в обеих сферах – воплотить мечты и в поэзии, и в кино. Самое удивительное, что Лана с таким же успехом могла стать хорошим физиком – учитывая ее склонность к физико-математическим наукам, но вечное противостояние «физики – лирики» в случае с Ланой завершилось в пользу «лириков». И хорошо, что перетянуло искусство, иначе не видать бы нам таких прекрасных фильмов Ланы, ее книги «Русская поэзия», стихов, переводов С.Цветаевой, Б.Пастернака, А.Ахматовой, И. Бродского, Р. Тагора, У. Уитмена; монографии «Уолт Уитмен», интересных писем «И первым было слово», «Постареть молодым», «Парижские зарисовки», «Жизни – да!», «Остановись, мгновение». И не было бы очень душевного, грустно-радостного документального фильма «Хроника печальной радости», в котором Лана выступает как автор, режиссер и рассказчик. Это фильм-воспоминание о детстве и юности поколения 40-50-х годов, переживших самые трудные времена – войну, голод, репрессии, страхи, несправедливость и все же не потерявших любовь к жизни, прекрасному, поэзии. О юношах и девушках, пронесших сквозь бури и невзгоды светлое чувство нежной и вечной дружбы, первой чистой любви, понятия чести и достоинства. О друзьях детства – Резо Табукашвили, Рези Тварадзе, Тамазе Чхенкели, Мэлори Стуруа, Арчиле Бегиашвили, Гураме Асатиани, Рамазе Патаридзе, Зуре Квачадзе, сказавших в будущем свое весомое слово в грузинской литературе, поэзии, искусстве.
«Да, именно эта жажда жизни, любви, душевной теплоты, стремления к прекрасному помогла нам выжить при тех суровых обстоятельствах, оставаться людьми и не поддаваться отчаянию. Наши искренние стихи подбадривали нас, укрепляли дружбу. Их нет сейчас рядом со мной, но эту пустоту заполняют их лица, и они никогда не исчезнут – пока я есть».
В этом фильме Лана с невероятной теплотой читает стихи почти 60-летней давности – и кажется, что восстают из прошлого образы рано повзрослевших мальчишек, изливающих чувства в не по-детски серьезных стихах.
Но фильм заканчивается, а наш рассказ о большом творческом пути нежной и хрупкой женщины начинается. Лана не очень многословна. «Все пережитое мною я описала в своей книге – вся моя жизнь, как на ладони, представлена в ней. Трудно, и даже как-то неловко сотни раз рассказывать о себе. Много всего было в моей жизни – победы и успехи сменялись поражениями, боль и обиды перекрывали счастливые времена. Однажды я сказала, что каждый фильм – это осколок моей жизни и это действительно так. В них частица моей судьбы от детских воспоминаний до дальнейших реальных событий. Кино целиком овладело моей жизнью и я всегда старалась сделать максимум возможного. Когда выкладываюсь до конца, чувствую себя удовлетворенной, а о результатах пусть судят зрители – их оценка и есть моя награда».
Многочисленные награды, призы, признание и любовь народа, звезда перед кинотеатром «Руставели», звание «Жрец искусства» — это самые дорогие подарки судьбы для Ланы Гогоберидзе. А началом ее творческого пути, наверное, можно считать первые стихи в 14-летнем возрасте и, тогда же, первый перевод стихотворения Эдгара По «Аннабель Ли». Затем литературный кружок во Дворце пионеров и участие в публичных выступлениях, окончание школы с золотой медалью и поступление в театральный институт, в группу Георгия Товстоногова, которого Лана считала самым интересным педагогом и поэтому, когда Товстоногов уехал в Москву, она не пожелала продолжить учебу и перевелась в Тбилисский государственный университет. На филологический факультет золотую медалистку и уже снискавшую определенную известность молодую поэтессу приняли без экзаменов. Но самый важный этап в жизни и творчестве Ланы еще был впереди – ее ждал ВГИК, мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Мечта становилась реальностью. Институт окончен с отличием и началась длительная кинематографическая деятельность первой женщины-режиссера в современном грузинском кино. От первого художественного фильма в 1961 году «Под одним небом», до, уверена, не последнего «Хроники печальности радости» в 2014 году, пролегла творческая жизнь длиною в полвека, вместившая в себя долгие съемочные дни и ночи, работу преподавателем кинорежиссерского факультета в Институте кино и театра; директором киностудии «Грузия-фильм», участие во многих кинофестивалях, творческие встречи, мастер-классы и, параллельно, новые переводы, стихи, книги…
«В любом виде искусства творец должен отображать реальность, важные моменты действительности. Тем более, это относится к режиссеру, чье назначение через образы героев передать зрителю свое отношение к происходящему вокруг, показать боль и проблемы времени. А дело зрителя – правильно воспринять его мысли, мировоззрение. Я считаю, что если искусство призывает к вражде, насилию, низменным чувствам, беспределу и не старается изменить мир к лучшему – то это не искусство. Поэтому я всегда стараюсь представить своих героинь сильными, честными, духовно богатыми, морально возвышенными, и на их примере показать, что несмотря на тяжкие испытания и переживания, они остаются сильными духом».
Мне вспомнились строки из стихотворения Ланы, которое она читает в «Хрониках»: «Смогут ли хрупкие плечи мои нести эту тяжесть печали и грусти». Она смогла! Эта маленькая, нежная, но сильная женщина выстояла перед трудностями, не теряя веры, надежды и любви, как та маленькая девочка в фильме «Вальс на Печоре», или героиня фильма «Интервью по личным вопросам», впервые после долгих лет встретившая вернувшуюся из ссылки мать и с трудом пересилив отчуждение, прошептавшая дорогое слово «мама», или влюбленная девушка, с радостью встречающая прилетевших голубей, как надежду на возвращение любимого с войны.
На некоторое время Лане пришлось оставить любимую профессию в связи с ответственным и важным назначением сначала чрезвычайным и полномочным послом в Совет Европы, а затем послом Грузии во Франции. В далекой стране она достойно представляла свою маленькую, но гордую, независимую, прекрасную Грузию не только как политический деятель, но и как посол страны с древним культурным наследием.
Естественно, нельзя было не поинтересоваться мнением профессионала, опытного режиссера о положении в нынешнем кинематографе. Лана с удовольствием отметила, что с появлением в последнее время молодых талантливых режиссеров, грузинское кино восстанавливает утерянный престиж, чему очень способствуют успехи грузинских фильмов на международной арене. Ее особенно радует тот факт, что среди уже признанных режиссеров немало женщин. Но Лана не обмолвилась о своих дочерях, достойно продолжающих дела известных родителей – режиссера Ланы и архитектора Ладо Алекси-Месхишвили – Нуца (Саломе) – кинорежиссер, художник, окончившая Академию художеств и Парижскую киношколу, и Кети – театральный художник. Это они – частица того поколения будущего, на которое сегодня делает ставку грузинское искусство.
Надо ли было спрашивать, счастлива ли Лана, если она прожила жизнь, окруженная любовью, добрыми и верными друзьями, обрела интересную профессию, создала прекрасную семью с безгранично любящим ее мужем, вырастила замечательных дочерей и радуется их успехам, завоевала признание народа, снискала славу и почет и по сей день считается одной из самых привлекательных, умных, талантливых женщин. Ответом на этот вопрос была ее лучезарная улыбка и сияющие от счастья красивые глаза.
Додо АХВЛЕДИАНИ