Site icon ТБИЛИССКАЯ НЕДЕЛЯ

«Золотая маска» «дон» Анзора Шомахия

«Золотая маска» «дон» Анзора Шомахия

Он пока первый и единственный грузинский певец – обладатель самой престижной национальной премии Российского театрального общества и Министерства культуры России – «Золотая маска», — народный артист Грузии, профессор Анзор Шомахия.

Согласитесь, в России, не россиянин, в сложнейшем конкурсе, так запросто высшую награду в области искусства не завоюет. «Золотую маску» — а она действительно изготовлена Алмазным фондом из золота низкой пробы и украшена драгоценными камнями, — надо заслужить «золотым» творчеством. Анзор Шомахия, более десятка лет выступавший на тбилисской оперной сцене, доказал свое преимущество в соревновании среди десятка лучших конкурсантов со всей страны. А то, что в то время (в 1996 году) он являлся ведущим солистом Перм-   ского академического театра оперы и балета им. П.Чайковского, никак не умаляет его достоинства, наоборот, вызывает гордость, что именно грузин смог получить наивысшую похвалу от самых строгих знаменитостей. Его Дон Паскуале был признан лучшей мужской ролью в оперном театре. Здесь следует еще отметить, что «Золотую маску» получил и Роберт Стуруа, но как подарок, в знак уважения за плодотворную деятельность, от Александра Калягина – актера и режиссера театра «Et Cetera». Почему же вдруг успешный певец, народный артист Грузии оказался далеко от родного города, в одном из старейших (1870 г.) оперных театров России? Как сложилась его творческая судьба в Перми?

Взглянув на высокого, подтянутого, довольно молодого, несмотря на пожилой возраст, и привлекательного Анзора, нетрудно представить, каким зрелищно интересными выглядели на сцене его герои – Киазо и Чалхия, Тонио и князь Леван, Амонасро и Борис Годунов. Кстати, Бориса – басовую партию, Анзор — баритон, спел так же блестяще, как и все 80 партий на своей длительном творческом пути, протянувшемся из Тбилиси, через Новосибирск и Свердловск, до Перми.

«Я вырос в Сенаки. Дома все пели, и я любил петь. В школьном хоре выступал, но оперу не знал и не понимал, для чего там все орут? Поэтому, никогда бы не подумал, что стану оперным певцом, хотя музыку слушал с удовольствием. Окончил школу и махнул на целину, в Кустанай – романтика позвала! Вернулся и, словно судьба подкарауливала – встретил руководителя нашего школьного хора. А в Сенаки в то время проходил фестиваль песни. Вот он и попросил меня принять участие в концерте. Как я мог отказать любимому учителю. Надели на меня форму на два размера меньше, и я, 20-летний верзила, оказался среди школьников. Но не подводить же родную школу?! А в зале, оказывается, присутствовал педагог Зураба Соткилава В.Бокучава. Утром к дому подъезжает машина секретаря райкома, выходит директор школы и заявляет, что Бокучава попросил срочно привезти меня в Тбилиси, в консерваторию. Поехали, явились в консерваторию, а там слышу голоса – поют, одно удовольствие! Думаю, куда лезу, где мое место? Решил удрать и вдруг в дверях столкнулся с В.Бокучава. Повел он меня к ректору Иона Туския, и сразу заявил: «Этот парень с голосом – дай бог! Он должен учиться, иначе будет потерян для нас. Как хочешь, но устрой в консерваторию». А экзамены давно закончились. Последовал звонок в министерство. Так я был принят в десятилетку для одаренных, а через год уже учился в консерватории».

Вспомнив годы своей учебы, Анзор отметил условия тогдашнего обучения и вместе с тем, выразил свою тревогу и боль по отношению к настоящему положению.

«В Грузии, куда ни глянь, бездна талантов. Раньше со всех уголков набирали одаренных детей – обучение, питание, жилье в десятилетке бесплатное, преподаватели – один другого лучше. Сейчас не все могут учиться в платных учебных заведениях, музыкальных школ осталось считанное количество, в консерватории – недобор, особенно на инструментальное, дирижерское отделения, оперных режиссеров – нет. Появляются таланты и все норовят уехать за рубеж, где условия лучше и творческая поддержка совершеннее. Приезжают именитые, проводят концерты, участвуют в спектаклях и обратно. А кто будет продвигать вперед, поддерживать нашу культуру? Грузинская исполнительская школа всегда считалась одной из лучших – вспомним великих грузинских певцов, пианистов, скрипачей, дирижеров… Искусство – самое главное наше богатство, а мы собственноручно уничтожаем его. Я, как оперный певец, переживаю за классическую музыку, оперу, ее будущее, но и за другие сферы также болит душа. Реформы следует проводить с умом, профессионально, а не в ущерб своему государству, народу, будущему поколению, в угоду другим, подражая странам с меньшими культурными традициями».

А что вынудило Анзора после десятилетней деятельности в Грузии покинуть сцену тбилисского театра?

«Мне везет на случайности. Спустя некоторое время после гастролей нашего театра в Новосибирске, получил приглашение поработать несколько сезонов в Новосибирском оперном театре. Тогдашний наш директор Дмитрий Мгеладзе посоветовал не отказываться от шанса, пополнить свой репертуар новыми партиями. Естественно, согласился. Потом два года пел в Свердловске. А потом настали времена, когда наш оперный театр в водовороте событий откатился на задний план, и наступило затишье. Вот тогда директор Пермского оперного пригласил меня в Пермь: «Чем простаивать без дела и терять форму, приезжай, будешь петь здесь». Так пропел несколько лет в Перми, откуда и был представлен на «Золотую маску».

С этой «маской» во время решения жюри вышла неурядица: кое-кто оказался против присуждения премии артисту, не имеющему российского гражданства. Тогда свое мнение высказал М.Ульянов: «Правила присуждения гласят, что премию получает самый лучший, независимо от национальности и гражданства. Тогда, давайте, менять правила…» Все! На этом спор был завершен.

Анзор вернулся в Тбилиси, когда возраст еще позволял выступать на сцене, но решительно отказался. «Ладно, голос есть, петь могу, а представь, мне за 60, и я играю молодого влюбленного, а все недостатки проявляются во внешности, движениях, зритель это замечает. Неоправданно сценически, как-то неловко. Я свое отработал, дальше некуда, значит, пора уходить и уступить место молодым. Последний раз спел Дон-Жуана на прощальном вечере, и на этом завершил свою сценическую деятельность».

Наступила пора педагогической деятельности. Но и до того, как в России, так и в других странах Анзор проводил мастер-классы, о чем свидетельствуют сертификаты и адреса благодарности, аккуратно уложенные в объемистую папку. Профессор консерватории Анзор Шомахия сегодня является консультантом и педагогом вокала одного из самых известных хоровых коллективов в Грузии – Горийского женского хора, также занимается с молодыми певцами, желающими поступить в консерваторию.

«Теперь моя основная работа – занятия с начинающими певцами. Учить, помогать и продвигать вперед таланты. Раньше преподавал в Институте культуры, главным назначением которого являлась подготовка высокопрофессиональных специалистов, педагогических и творческих кадров высшей квалификации. Но институт уже 6 лет как прекратил функционирование – не прошел аккредитацию. А жаль. Я считаю, что если педагог своей безответственностью, незнанием и непрофессионализмом погубит талант ученика, он должен быть наказан со всей строгостью. Однажды я высказал свое мнение об этом и вызвал массу критики в свой адрес, но я и сейчас повторю, что неквалифицированный педагог не имеет права заниматься с будущими вокалистами. Таких горе-педагогов, к сожалению, становится все больше. Себя я не считаю незаурядным педагогом, но могу поклясться, что своих учеников никогда не подводил и до последнего грамма передавал им все свои знания и опыт».

Анзор вспомнил случай, когда Кети Мелуа – английская певица с грузинскими корнями, принявшая недавно участие в концерте вместе с женским хором г.Гори, попросила Анзора позаниматься с ней вокалом, и два месяца брала у него уроки. А когда Анзор отказался от оплаты, в знак благодарности пригласила его в Лондон на свой концерт, оплатив проезд. Во время концерта Кети попросила зрителей встать и выразить почтение ее педагогу.

«Никакое, даже самое высокое вознаграждение не сравнится с тем чувством, которое я испытывал в тот момент, стоя в ложе, когда весь зал аплодировал мне».

Сценические персонажи Анзора напоминают о себе со стены с многочисленными фотографиями, посреди которых ярко красуется золотая маска. На этих снимках Анзор в разных ролях, с партнерами, петь с которыми любой певец посчитал бы подарком судьбы: З. Анджапаридзе, Н. Андгуладзе, М. Амиранашвили, Ц.Татишвили, А.Чкония, М.Томадзе, З.Соткилава, М.Гулегина, П.Бурчудадзе, Джозефина Барстоу… Самая лучшая часть мирового оперного репертуара представлена здесь. А какая же роль самая любимая?

«Однажды меня спросили об этом, и я ответил: Дон-Жуан. Через некоторое время вижу сон: приходят поочередно все мои персонажи и выражают недовольство, а Амонасро спрашивает: «Я что, не любимый?» С тех пор никого не выделяю. В каждом из них столько труда, пота и творческого горения, разве выберешь одного? Кто дороже? Самая первая дебютная роль Киазо или Дон Карлос, подаривший мне «Золотую маску»?»

— Если вам и бывшим, ныне здравствующим, солистам оперы вдруг предложат провести концерт, согласитесь? Сможете спеть? – спросила я.

— Думаю, некоторые еще не потеряли голоса. Почему бы и нет? Можно попробовать. Лично я не против. Голос пока еще есть, сердце не постарело, душа просит петь…

А если так, то будем верить и надеяться, что «Золотая маска» Дона Паскуале – Анзора Шомахия не потеряет свой блеск и еще раз представит тбилисскому зрителю своего достойного обладателя.

Додо АХВЛЕДИАНИ.

Exit mobile version