Редко можно встретить людей с таким многогранным талантом, богатой творческой судьбой и неиссякаемой энергией и фантазией. У этого человека на каждом этапе жизненного пути преобладало слово «Первый».
Он первым основал «Молодежный творческий клуб» (1968 г.) и был его президентом. Затем – первый молодежный театр «Метехи». Стал учредителем тбилисского концертного оркестра «Биг-Бенд» — единственным в Грузии. И он был первым, кто организовал Всесоюзный джаз-рок-фестиваль – первый в истории СССР, и первый Международный джаз-фестиваль в Тбилиси.
Кроме того, он почти 20 лет являлся генеральным директором Государственной филармонии (ныне – Большой концертный зал), директором студии грамзаписи «Мелодия», организатором многих музыкальных мероприятий, главным консультантом Театра им. Туманишвили, автором идеи и продюсером фестиваля «Подарок». Он – заслуженный деятель культуры, почетный тбилисец, кавалер Ордена Чести, «жрец искусства» Гайоз Канделаки.
Приключений и неожиданных поворотов судьбы – счастливых и трудных, серьезных и забавных, рискованных и удачных на долю Гайоза выпало немало. Но безграничная любовь к двум кумирам – музыке и театру – была настолько сильной, что никто не могло свернуть его с однажды выбранного пути. И по сей день он продолжает верно служить им. Мне очень повезло, что именно он оказался моим очередным респондентом.
«Музыка – храм, музыка – страсть, музыка – демон», — эти слова из песни Важи Азарашвили сопровождают Гайоза Канделаки на всем его жизненном пути. А если применить их еще и к театру, то можно сказать: любовь к этим двум музам сделала Гайоза счастливым человеком.
«Я прожил интересную, насыщенную яркую творческую жизнь. Занимался любимым делом, осуществил все свои, даже кажущиеся нереальными, намерения, встречался, дружил, сотрудничал с такими выдающимися личностями, о встрече с которыми мечтает любой человек — от великих артистов, музыкантов, режиссеров до высокопоставленных чиновников всесоюзного масштаба.
Я «родил, вырастил и вывел в люди» мое любимое детище – оркестр «Биг-Бенд», и теперь радуюсь, глядя на его огромную популярность. Это мое самое богатое наследство. Благодаря родителям я рано приобщился к музыке и театру. Отец состоял в оркестре ГПИ, у нас часто гостили марджановцы, а походы в театр были обязательным ритуалом. Окончив семилетку, серьезно думал продолжить заниматься и, думаю, добился бы многого, если бы не случайность. Мне подарили радиоприемник, и я тайком стал слушать передачу «Время джаза». Вот так началась моя «джазозависимость». От этой болезни я так и не излечился. Хотя театр и, еще баскетбол, остаются моими «друзьями до гроба».
Без сомнения, копилка воспоминаний Гайоза хранит уйму интересных эпизодов из его активной творческой деятельности. Что ж, отправимся на «поезде воспоминаний» в дальний путь и определим каждый этап жизни Гайоза Канделаки. Узнаем, почему же джаз стал его окончательным выбором.
«В джазе чувствуешь себя свободным, раскрепощенным, есть огромная возможность импровизации. А в театре, так или иначе, зависишь от режиссера».
Итак, первая остановка поезда – «Мост Бараташвили». Второкурсник Политехнического института Гайоз Канделаки, собрав вокруг себя студентов-энтузиастов, задумал основать «Клуб творческой молодежи», хотя под ним подразумевался «Джаз-клуб».
И это в то время, когда такая вольность грозила, по меньшей мере, отчислением из института, так как джаз все еще не вмещался в рамки советской идеологии. Хотя зачатки грузинского исполнительского джаза начали проявляться после войны. Первыми ласточками стали сначала оркестр Джано Багратиони (старший), затем джаз-оркестр ГПИ (руководитель Иосиф Тугуши), а с 60-х годов известность приобрел оркестр «Реро» (муз. Руководитель Константин Повзнер).
Однако слово «джаз» в названии не фигурировало – это были «эстрадные оркестры». Но, как рассказывает Гайоз, тогдашнее руководство города посодействовало им в этом начинании и в 1968 году под мостом Бараташвили появился первый нелегальный джаз-клуб… Со старым роялем и группой молодых ребят, для которых музыка была первый, и вторым, и третьим делом. Очень скоро клуб стал самым популярным местом для молодежи (и не только, сюда часто заглядывали и взрослые меломаны – любители джаза). Здесь не тратили время на легкомысленные развлечения, пустую болтовню – здесь властвовал джаз, постепенно укрепляя свои позиции, что со временем способствовало проведению джаз-фестивалей.
«Наш сегодняшний «Биг-Бенд» является продолжателем тех традиций. Большая часть музыкантов-джазменов старшего поколения вышла из того первого джаз-клуба. Пять лет я провел в этом джаз-клубе, в этом необыкновенном коллективе, а потом мои друзья Сандро Мревлишвили – молодей режиссер, и Миша Чавчавадзе – также молодой театральный художник, загорелись идеей создать молодежный театр и переманили меня к себе. Мне самому тоже нравилась такая идея. Это был первый театр такого рода и, кстати, первый (впоследствии), который выехал за рубеж. Поэтому с радостью согласился».
Молодым энтузиастам оказали поддержку главный художник города Отар Литанишвили и главный архитектор Шота Кавлашвили. Встал вопрос о помещении для театра.
«У нас был на примете Метехский храм. Но он был в таком запущенном состоянии, что мало кто верил в его пригодность. А мы обновили, расчистили, привели в надлежащий вид и представили руководству. В итоге театр получил финансирование, ребята – возможность работать, и в 1974 году открыли сезон спектаклем «Гамлет». Очень скоро театр стал самым востребованным в городе, особенно среди молодежи. Следует отметить, что мы обосновались в районе Авлабари, где большую часть населения представляли армяне, и грузинская речь звучала нечасто, а спектакли шли на грузинском. Но представьте, именно они с удовольствием приходили в театр и с интересом смотрели спектакли, а тем самым приобщались к грузинскому языку, культуре».
За это время Гайоз уже снискал славу превосходного, опытного организатора, менеджера, продюсера. Окончил в Москве институт культуры. И вновь, через пять лет («У меня в жизни сплошные пятилетки», — смеется Гайоз), раздался звонок от министра культуры Отара Тактакишвили, предлагавшего занять должность замдиректора Государственной филармонии – ныне Большой концертный зал Госфилармонии.
«Признаться, кабинетная, комсомольско-партийная работа не очень прельщала меня. Мне нужен простор, свобода действий, чтобы развернуть новые идеи. До этого я был в оргкомитете по проведению первого «Тбилисоба», вместе с режиссером Арчилом Чхартишвили, Отаром Литанишвили, Нико Лекишвили. Наверное, слухи о моей деятельности докатились до министра. Так или иначе, местом моей работы была определена Госфилармония, и вновь на пять (1977-1982 гг.) лет. Это дало мне возможность расширить творческую деятельность. Впервые в истории СССР организовал Всесоюзный рок-фестиваль, который стал одним из самых крупных музыкальных мероприятий советского периода. Со всей страны – от Сибири до Прибалтики – съехались известные музыканты, среди них: Борис Гребенщиков, Стас Намин, «Машина времени», «Автограф». И репертуар был многообразным – от диксиленда до авангарда».
Дальнейшие фестивальные перипетии развивались уже стремительно. В 1989 году впервые в Тбилиси прошел грандиозный Международный джаз-фестиваль с участием более 20 самых знаменитых джазовых исполнителей и ансамблей, в первую очередь, американских грандов. Всего на счету Гайоза 24 таких фестивалей. Он также является членом жюри джаз-фестивалей. В 1980 году заслужил серебряную медаль на варшавском фестивале «Джаз-Джамборе».
Следующий этап в жизни Гайоза начался с 1982 года, когда он был назначен директором студии грамзаписи «Мелодия» в Тбилиси.
«Студия «Мелодия» являлась всесоюзной фирмой, и я много времени проводил в Москве, чтобы привезти оттуда лучшие записи известных зарубежных исполнителей, а здесь выпускал почти миллион дисков в год с записями самых популярных певцов, ансамблей. Но особенной гордостью для меня является вот эта запись», — и Гайоз показал юбилейный комплект грампластинок, приуроченный к 200-летию Георгиевского трактата, с записью поэму «Витязь в тигровой шкуре» — на грузинском, русском и английском языках, с великолепными иллюстрациями С.Кобуладзе, аннотациями также на трех языках и картой Грузии XIII века, напечатанных на высококачественной бумаге. «В Финляндии», — объяснил Гайоз. «Грузинскую версию записали с Гурамом Сагарадзе, а для русского варианта поехали в Москву, к известному, замечательному артисту Михаилу Ульянову.
Сначала он читал текст, как театральную пьесу, а потом вдруг умолк и попросил два дня на размышления. Когда вернулся, был в восхищении: «Это что-то невероятное», и бесподобно прочел всю поэму. Жаль, что этот комплект можно найти лишь в частных коллекциях – все распродалось в считанные дни, а большая часть отправилась с гостями в другие страны. А ведь лучшего подарка в наше время для иностранных гостей не придумаешь, особенно во время официальных встреч. Можно, конечно, сделать новую запись и размножить, но оригинал хранится в Москве. При желании и поддержке властей все возможно».
Звучит забавно, но еще через пять (!) лет Гайоза назначают генеральным директором Театра им. Марджанишвили. Но тут уж срок увеличился до 20 лет (с 1987 по 2006 г.).
«Меня не хотели отпускать из «Мелодии», звонили из Москвы, звали к себе, обещали условия – лучше не пожелаешь. Но отказался. Если честно, потянуло все же к театру. Не скажу, что спокойная работа оказалась. Были проблемы, трудности, не обходилось и без интриг. Но зато такие спектакли ставили – думали, головы с нас снесут. При мне пришли в театр Леван Цуладзе, Дато Доиашвили, Давид Сакварелидзе. Сильный состав артистов, режиссеров, и репертуар интересный. А я еще и умудрился приобщить их к джазу.
Параллельно, в те годы являлся консультантом туманишвилевского театра. Тогда же и родилась идея основать фестиваль «Подарок», который удачно осуществили с Кети Долидзе, и по сей день этот фестиваль пользуется успехом. И в Эдинбург на фестиваль отправился театр со спектаклем «Дон Жуан» — это был их первый выезд на гастроли за рубеж. Еще работал советником в основанном фанатами джаза ООО «Истерн Промоушен» и организовывал джаз-фестивали.
Дел было по горло, но такая активность подогревала стимул. Я вообще не могу жить без каких-то идей, планов. Если возникает мысль, особенно связанная с джазом, фестивалями, мне уже не сидится на месте, и стараюсь воплотить ее в реальность. Неважно, где – в концертном зале, театре, под открытым небом. Спокойная работа не для меня. Я – свободный человек, потому что джаз придает мне силы, энергию, размах. Но самое дорогое, что у меня есть – это тбилисский концертный оркестр «Биг-Бенд», которым давно руководит замечательный музыкант и необыкновенный человек Гиви Гачечиладзе».
Теперь сделаем небольшое отступление. Первый и единственный концертный оркестр, финансируемый из муниципалитетного бюджета, был основан в 1997 году, и с тех пор неизменно участвует во всех мероприятиях. В 2006 году грузинский оркестр на фестивале в Монте-Карло в номинации «Биг Бендов» завоевал Гран-при. Оркестр систематически проводит концерты как в больших залах, так и в открытом пространстве, университетах. Следует отметить совместные концерты с композитором и дирижером Гюнтером Шулером, обладателем двух «Гремми», саксофонистом Бобом Минцером, пианистом Дэном Тепфером.
«Я раз и спокоен, что добился для оркестра собственного репетиционного помещения. Теперь оркестр может работать плодотворно и иногда устраивать концерты здесь же, в саду, под открытым небом».
К сведению, «Биг-Бенд» обосновался в саду Роз, бывшем парке им. Горького. Когда-то запущенный сад теперь превратился в настоящий оазис в центре города, и теперь проведение различных концертов не является проблемой. Вот здесь и остановился наш поезд на конечной остановке.
В такой бурной и интересной жизни, естественно, было немало увлекательных историй. Одну из них, о лагодехском негре Джемале, выслушала с улыбкой.
«Мне сказали, что какой-то парень, негр, каждый вечер выступает в лагодехском парке. Играет замечательно. Заинтересовался, поехал, услышал, познакомился. Он оказался сыном эфиопца, жил с матерью в Лагодехи. Привез его в Тбилиси, устроил в эстрадно-цирковое училище. Одно время он проживал у меня. Хотел отправить на учебу в консерваторию – хороший, умный парень был. И вдруг исчез. Оказалось, уехал обратно в Лагодехи. Он и сейчас там живет, наш эфиопский Джемал. Я негров уважаю, ведь это от их народного творчества берет начало джаз. Ну и невестка у меня негритянка. Правнука уже жду».
Избранница внука Гайоза – Ники Канделаки – является успешная американская певица и электробасист Ник Уэсти. Счастливая пара живет в Лос-Анджелесе. Ника – магистр музыкального издательства и член жюри академии «Гремми».
На прощание получила в подарок афишу «Биг-Бенд» с автографом Гайоза Канделаки, диск с записью концерта, обещание пригласить на очередное выступление оркестра. А от себя могу добавить три явные причины, почему Гайоза можно считать счастливым человеком:
1. У него была, есть и еще долго будет любимая работа.
2. Есть продолжатели его дела, осуществляющие его идеи – сын Каха, бывший директор маркетинга Государственного концертного зала и один из основателей «Истерн Промоушен». Внук Ника, о котором уже писали выше. Будем ждать, кем станет правнук. И есть «Биг-Бенд», много друзей.
3. Он жизнелюбивый, общительный, дружелюбный человек. Его любят и он любит. Весел и нестроен оптимистично.
А разве этого мало для полного счастья?
Додо АХВЛЕДИАНИ.